民间彩塑为了翻制的便利，造型上往往采取极洗练的形式，力求以最简约的形式获得最丰富的效果。有时把动作压扁，尽量利用装饰的办法填补空隙，轮廓线非常优美,动作很生动。

　　民间彩塑讲究‘三分塑七分彩’，可见上彩是关系成败的重要环节。

　　民间彩塑的色彩很突出，光彩夺目又很淳朴高尚，不火气不庸俗，为了制作的方便，往往是用最少的颜色，造成最丰富的效果。工整而又自然，不呆板。

民间彩塑的色彩很清新，很少用原色，泥人张的色彩就很少用纯颜色，而且还用阴影，如衣纹的凹处，色彩就比较深。原色火气重，群众不喜欢。我开始时没掌握住这些特点，所以失败了几次。后来发现加粉色越多，越容易出效果，尽量用了水红浅黄翠绿一类的颜色，如水红与白配在一起，效果就很新鲜。凤冠涂以翠色也比较好，与黑发衬托起来，很美。当然原色也可以用，但一定要和周围的颜色调和。

妈妈回来了

　　中国传统的艺术和表现手法给我的印象特别深，如商代铜器的雄伟气魄变形的夸张，反映出商人想象力的丰富，他们往往因形材而设计构思，使对象具有布局突出，博大雄深的气势。而汉代的石刻陶俑和陶器在造型多变的形式上，表现了汉人的智慧，构思的巧妙和趣味；宋陵墓石人石兽都具有通天的气势…… 。那些以劳动人民，下层人民和男女奴隶为表现对象的古代作品最生动，最有思想性，他们似乎在用内在的无声的语言，向我们观众诉说出他们内心的世界，静静的立姿，表情近乎呆似木鸡，但是仔细观察后令人印象非常深刻。其中又以汉俑最具代表性，人物通常都是大宽袖子，细腰身，喇叭形的长裙，无手无足圆脸、细眼，鼻和嘴起伏很小，但是生动；有着简单而优美文雅的姿势；线条比例夸张；衣纹是平的，但是衣领的立体感和袖口的立体感层次起伏很明确，表现出一种简单的大平面和轮廓曲折的变化夸张。

三女陶鼎